Street art : 10 peintures murales à voir absolument à Livourne

En 2016, Gio Pistone a créé une œuvre murale intitulée « Diana » auprès du RSA Bastia Passaponti. Après avoir été invitée par Uovo alla Pop au festival « Parete Aperta », elle a choisi la déesse Diane pour représenter le pouvoir des femmes.

L'œuvre, créée sur un espace circulaire sans sommets, célèbre l'égalité et l'accueil, améliorant le confort des personnes âgées à travers les couleurs de la déesse. Giovanna Pistone, connue sous le nom de Gio’ Pistone, est une illustratrice et artiste de rue de renommée nationale et internationale, connue pour transformer son propre univers onirique en lignes et en couleurs.

En 2019, dans le cadre du projet Uovo alla Pop à Livourne, l'artiste Ligama a créé une œuvre murale intitulée « Quando manca l'aria » dans Via Pompilia. L'œuvre représente le cou de Jeanne Modigliani, inspiré par son amour pour Amedeo Modigliani et sa vie tragiquement similaire à celle d'Ophélie.

Ligama, connu pour son style contemporain avec une touche rétro, représente une main bien définie à côté du cou de Jeanne, exprimant le talent d'un peintre dont l'art a été exposé au Musée de la ville. 

Salvo Ligama, un artiste sicilien, mêle les couleurs vives et une âme antique dans ses œuvres, qui comprennent des statues grecques et des bustes brisés dans des atmosphères métaphysiques. Sa quête des éléments opposés lui confère un style unique et personnel, où le futur se confond avec un passé millénaire.

En septembre 2020, dans le cadre du projet Uovo alla Pop à Livourne, l'artiste Ligama a peint « Fiori di Glicine » à Scali delle Pietre.

Les quatre figures imposantes représentent de manière tangible des idéaux abstraits tels que la liberté, la fraternité, l'amitié et l'égalité (le quatrième homme étant l'autoportrait de l'artiste). Le titre de la peinture murale, « Fiori di glicine », symbolise l'amitié et la fraternité, réinterprétant l'histoire de Livourne comme un lieu de recherche, d'ouverture et de mélange, une extension expérimentale de Florence. Après l’obtention du diplôme en design graphique à l'Académie des Beaux-Arts de Catane en 1986, Ligama a abandonné sa carrière universitaire en 2015 pour se consacrer entièrement au street art.

Ses œuvres reflètent un hyperréalisme monumental avec des accents abstraits et une exploration de l'histoire des lieux qu'il peint. À Livourne, sa ville d'adoption, il a réalisé une autre peinture murale dans la Via Pompilia, intitulée « Quando manca l'aria », en commémoration du centenaire de la mort d'Amedeo Modigliani et dédiée à Jeanne Hebuterne, la compagne de l'artiste.

En mars 2019, dans le cadre du projet Uovo alla Pop à Livourne, l'artiste Oblo Creature, également connue sous le nom de Giulia Bernini, a peint « Pesce Specifico » auprès de SA.BA srl.

L'œuvre murale est un mixte de peinture et de mots représentant de manière surréaliste l'importance du verre dans l'environnement, symbolisant une bouteille en verre qui coule à pic lorsqu'elle est remplie d'eau, mais qui flotte lorsqu'elle est transformée en poisson.

À l'aide d'images éclatantes, l'artiste crée une association entre les poissons et les bouteilles, réfléchissant au cycle de vie et au recyclage du verre. La peinture murale célèbre le concept de « poisson spécifique » qui, comme l'indiquent les mots sous l'œuvre, associe le concept de poisson et de verre dans la notion de cycle de vie.

Au cœur du quartier de Pontino à Livourne, l'artiste Valentina Restivo a peint « Non Gioconda » dans la Via Pompilia en avril 2019. Cette peinture murale, haute de plus de trois mètres sur la tour Enel, célèbre l'anniversaire de la mort de Léonard de Vinci.

Restivo, portraitiste originaire de Livourne diplômée en cinéma et audiovisuel, a choisi de rendre hommage à De Vinci en réinterprétant la Joconde à l’aide d’émail noir sur fond blanc. Née à Livourne en 1983, Restivo est devenue passionnée d'art visuel et de street art, comme en témoignent d'autres œuvres telles que le triptyque des « sœurs Maramazov » et la « non Gioconda », une imposante peinture murale de sept mètres également située dans la Via Pompilia.

En septembre 2022, l'artiste Mr. Thoms a créé « Questione di incastri » au 32/34 de Viale Nazario Sauro à Livourne. L'œuvre représente un enfant et des morceaux de bois dans un jeu complexe d’emboîtement, symbolisant le processus de l'accueil, avec des moments de lenteur, de croissance et de changement.

Mr. Thoms, connu pour son style vif et géométrique, transmet la joie et la confusion, brisant les schémas prédéfinis et faisant preuve de courage dans la création d’un chaos créatif et thérapeutique. Son art, influencé par l'architecture et le langage corporel, capture l'essence des personnages, les transformant en créatures animées avec une touche funky.

Fort d'une vaste expérience en tant que scénographe et illustrateur, Mr. Thoms a exposé ses œuvres lors de festivals et dans des galeries internationales, créant des peintures murales dans différentes parties du monde. Né à Rome en 1979, il vit et travaille actuellement toujours dans la même ville.

En 2021, l'artiste espagnol El Rey de la Ruina a créé « Mascagni Pop » auprès de Scali delle Cantine 66. Cette œuvre dresse le portrait de Pietro Mascagni, célèbre compositeur de Livourne aux XIXe et XXe siècles, connu pour son chef-d'œuvre « Cavalleria Rusticana ». 

La peinture murale, avec son graphisme hyper-contemporain et ses couleurs vives, rappelle la Terrasse Mascagni et la harpe de l'opéra. Les courbes du portrait ressemblent à des notes de musique qui expriment le mouvement et la personnalité du compositeur. El Rey de la Ruina, originaire de Barcelone et vivant aujourd'hui à Madrid, utilise la technique du graffiti et les œuvres publiques pour transmettre des messages sociaux à l'aide de symboles et de couleurs vives.

Ses œuvres, qui sont une combinaison de styles et de symboles, racontent des histoires de protestation, d'émotion et d'inspiration. Elles sont exposées lors de festivals d'art et de résidences en Espagne et à l'étranger.

En mai 2023, au n°39 de Piazza Luigi Orlando à l’Arena Astra, l'artiste Nian a peint « Le donne del porto ».

La peinture murale célèbre le rôle des femmes dans les professions maritimes, rompant avec les anciens préjugés qui les considéraient comme porteuses de malchance en mer. Cette œuvre représente l'union des femmes comme les anneaux d'une ancre, symbole de progrès et de solidarité dans le travail portuaire. En arrière-plan, le port de Livourne accueille, avec ses grues et ses couleurs, la contribution des femmes et des hommes à l'avenir. 

Nian, jeune artiste de rue florentine, est connue pour ses illustrations et ses peintures murales réalisées dans toute l'Italie. Ses œuvres soulignent le caractère sacré du présent et l'essence de la nature, par des figures féminines aux membres entrelacés représentant la force ancestrale. L’organisme Coop Itinera et la municipalité de Livourne, en collaboration avec Uovo alla Pop, ont soutenu l'organisation de ce programme artistique.

En juillet 2022, auprès de la maison de la famille Oami au n°136, Borgo San Jacopo, l'artiste Oblo a peint « Saltimbanchi » en s'inspirant de la Famille de saltimbanques de Picasso. Cette œuvre capture les mouvements vifs des énormes jambes et bras colorés, tirés de photos de personnes atteintes d'un handicap mental de la maison d’accueil, et de leçons de danse chorégraphiée par le chorégraphe Chelo Zoppi au bout d’un an d’ateliers.

Oblo est co-fondatrice de la galerie de Street Art et d'art public, et est connue pour la création de fresques murales uniques, la conception de gadgets exclusifs et l'organisation d'ateliers de créativité dans les écoles secondaires.

Sa présence dans le domaine de l’art urbain a été remarquée dans divers projets, festivals et œuvres dans des villes telles que Livourne, Viareggio et Castellina. « Saltimbanchi » fait partie d'une série d'œuvres artistiques qui ont enrichi l'environnement urbain de Livourne, contribuant ainsi au dynamisme de la scène artistique de la ville.

La peinture murale réalisée par les artistes romains Solo et Diamond auprès de la cabine E-Distribuzione sur Viale Boccaccio est une œuvre unique conçue pour envelopper l'ensemble de la structure, invitant les spectateurs à suivre son évolution.

Le thème central, la Grande Terre Mère appelée « Sirvana », est représenté dans un état de bonheur et d'harmonie avec une future planète luxuriante et régénérée. Les ambiances inspirées de Poison Ivy de Batman révèlent les origines surnaturelles du personnage principal, tandis que celle-ci danse goûtant à l'extase, immergée dans la musique.

Le nom « Sirvana » est une combinaison d'éléments musicaux, culturels et géographiques, reflétant l'éclectisme de Solo et Diamond, un duo artistique qui unit l'élégance Art nouveau de Diamond et le style pop art comique de Solo.